Vamos conhecer a casa dos grandes pintores e escultores italianos, fazendo um giro pela Itália.

Por que visitar a casa de um artista? Porque é uma maneira de conhecer mais sobre o artista que gostamos, e conhecer mais sobre o processo criativo e a sua história de vida.

Vamos à lista:

1. Casa de Leonardo da Vinci

Vinci, Toscana

Na localidade de Anchiano, a poucos quilômetros do centro de Vinci, fica a casa natal de Leonardo da Vinci. O antigo complexo foi transformado em museu em 1952. O itinerário do museu divide-se entre a casa natal, dividido em três salas diferentes, e a uma parte adjacente. Este abriga a reprodução digital em alta definição da Última Ceia. No local de nascimento fica a narração audiovisual “Leonardo in Vinci: um gênio diz a si mesmo”. Um holograma em tamanho real dá voz a um Leonardo idoso que conta estudos, acontecimentos que o ligaram a região. A aplicação Leonardo Touch apresenta a obra pintórica e gráfica, segundo vários percursos temáticos de investigação e permite descobrir os detalhes de desenhos e pinturas.

Já tratei de Leonardo nos seguintes textos:

• Vinci, a cidade de Leonardo da Vinci
• Seguindo os passos de Leonardo da Vinci na Itália
• Lista de obras de Leonardo Da Vinci na Itália

2. Casa de Michelangelo (2)

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1. Casa onde nasceu – Caprese Michelangelo, Toscana

Em um antigo castelo  no verde das colinas da Toscana, um museu dedicado à escultura desde o Renascimento até os dias de hoje, o local de nascimento de um dos maiores artistas de todos os tempos, Michelangelo. O museu está localizado no antigo castelo de Caprese, construído por volta do ano 1000; é composto por três edifícios, o Palazzo del Podestà, o Palazzo Clusini e o “tribunal superior”, encerrado dentro das muralhas que inclui também o antigo pátio de desfiles do castelo, agora um jardim com exposições.

Em 6 de março de 1475, quando Ludovico di Leonardo Buonarroti era podestà desta comunidade, Michelangelo nasceu nesta fortaleza. Um itinerário entre as suas obras escultóricas mais importantes, aqui visível graças a uma colecção de moldes de gesso de grande valor histórico e didáctico, celebra a sua grandeza como escultor. O museu também abriga inúmeras esculturas de autores contemporâneos, doadas por ocasião de exposições dos próprios autores ou parte da “Coleção Guidoni”. Com novas linguagens e novos materiais, esses artistas, entre eles Gemito, Canova, Greco, Fazzini, Boccioni, renovaram a arte da escultura.

2. Casa  da família – Florença, Toscana

A Casa Buonaroti foi a casa da família de Michelangelo, hoje um museu que contém algumas obras do artista e uma grande coleção de desenhos. A Casa Buonarroti é um lugar para recordar e celebrar a grandeza de Michelangelo e, ao mesmo tempo, uma requintada exposição das coleções de arte da família. A casa é um dos mais extraordinários museus florentinos e oferece, em primeiro lugar, a possibilidade de admirar as duas famosas peças em relevo em mármore, esculpidas por Michelangelo nos seus primeiros anos: a Madonna della Scala, que mostra claramente a paixão deste artista por Donatello e a Batalha dos Centauros, um símbolo daa admiração dele pela arte clássica. Para saber mais, leia o texto: Casa Buonaroti, o museu da casa da família de Michelangelo

3. Casa de Giotto

Vicchio, Toscana

Nascido no final dos séc XIII, Giotto  é comumente reconhecido como o precursor do estilo renascentista. Movendo a arte do estilo bizantino para incluir perspectiva e uma visão mais realista, especialmente com a forma humana, planos de fundo e cores. Digno de nota é o seu retrato único da emoção que o diferencia de outros artistas desta época; ele retratou vergonha, dor e tristeza usando a forma humana.

Segundo reza a lenda, ele foi descoberto por Cimabue, sentado em um pasto desenhando ovelhas. Ele estudou em Florença com este mestre reconhecido e cresceu em sua própria personalidade e estilo artístico distinto, viajando por toda a Itália. Perto do desvio para a Casa de Giotto, há uma placa marrom e branca para a Ponte di Cimabue  que dizem ser a área onde Giotto foi descoberto.

Museu Casa de Giotto está situado em Vicchio, na serra de Vespignano, local de um antigo castelo onde, diz a tradição, o artista nasceu em 1267. Hoje abriga uma coleção de materiais e testemunhos da vida de Giotto. Fruto da restauração de 2008, o novo Museu Casa de Giotto não se apresenta como um museu na acepção tradicional da palavra, mas sim como um espaço de vivências, encontros e produções artísticas que ganham vida nos fins de semana, para eventos e durante viagens escolares.

4. Casa de Amedeo Modigliani

Livorno, Toscana

Amedeo Clemente Modigliani, foi um pintor e escultor italiano, famoso por seus nus femininos sensuais e retratos caracterizados por rostos estilizados, pescoços afilados e olhar muitas vezes ausente. A casa onde Amedeo Modigliani nasceu em Livorno fica na via Roma, 38. No primeiro andar fica a sede da Associação Amedeo Modigliani Nascimento, dirigida por Giorgio Guastalla, que contém a documentação didática e fotográfica da vida artística e da obra de Amedeo Modigliani, dos anos de Livorno (1884 – 1906) à maturidade artística parisiense (1906 – 1920, ano de sua morte) com documentos autografados de propriedade dos Ar chives Légales de Paris e com obras originais. Toda a história artística e humana do grande artista de Livorno é percorrida da forma mais explicativa. O mobiliário é da época, reconstruído com base em documentos da família Garsin Modigliani e o mobiliário original foi colocado de acordo com as funções expositivas. Na casa da via Roma, sua mãe Eugenia Garsin Modi gliani organizou uma escola particular de cultura geral e línguas, que logo se tornou a melhor escola da cidade, frequentada por jovens das melhores famílias de Livorno.

No local se organizam conferências sobre vários temas artísticos, eventos musicais, apresentações editoriais e audiovisuais, principalmente sobre Modigliani e seus amigos e sobre as vanguardas artísticas do início do século XX. As exposições são organizadas por artistas amigos de Modigliani, como Marc Chagall, Pablo Picasso, Max Jacob, Georges Braque, etc. e artistas contemporâneos com obras inspiradas em Modigliani.

5. Casa de Tiziano

Pieve di Cadore, Veneto

A cidade de Pieve di Cadore é frequentemente conhecida por ser o local de nascimento do ilustre pintor Tiziano Vecellio, um dos maiores expoentes da pintura italiana do século XVI. Na cidade, a poucos passos de sua praça principal, preserva a casa onde o artista viveu durante sua infância e, ocasionalmente, em sua idade adulta. A casa natal de Tiziano Vecellio, de origem seiscentista, foi objecto de várias restaurações e renovações ao longo dos anos, mas ainda mantém o encanto de uma antiga casa de estilo cadore: algumas paredes são inteiramente revestidas a madeira, os móveis são rústicos e uma atmosfera acolhedora apresenta ao visitante o mundo do famoso pintor, lembrado por obras e memorabilia.

A casa-museu, em alvenaria e de planta irregular, encontra-se totalmente aberta à visitação e estende-se por dois pisos ligados por uma escada externa de madeira: amplo e acolhedor hall no rés-do-chão, onde se podem ver reproduções de obras de arte e cópias de cartas autografadas, é o ponto de partida do visitante que pode continuar a visita nas outras cinco salas características, localizadas no piso superior, entre as quais a cozinha com a lareira tradicional merece uma menção especial.

 

6. Casa de Rafaello

Urbino, Marche

Local de nascimento de Raffaello Sanzio fica em Urbino, onde ele nasceu na Sexta Feira Santa, 28 de março de 1483, e onde viveu os primeiros anos de sua formação artística na escola de seu pai, Giovanni Santi, também pintor consagrado. No primeiro andar, encontra-se uma grande sala de caixotões onde se encontra a “Anunciação”, tela de Giovanni Santi, juntamente com cópias oitocentistas de duas obras de Rafael: a “Madonna della Seggiola” e a “Visão de Ezequiele. “

Em uma pequena sala contígua, considerada o local de nascimento do pintor, está o afresco da “Madona com o Menino” atribuído pela crítica, ora a Giovanni Santi, ora ao jovem Rafael. De particular interesse são um desenho atribuído a Bramante (1444 – 1514) e a coleção de cerâmica renascentista, depósito temporário da Coleção Volponi. No andar de cima, sede da Academia, encontram-se manuscritos, edições raras, moedas, retratos: exemplos típicos da cultura do século XIX com um significado reminiscente e comemorativo.

7. Casa de Mantegna

Mantova, (Mântua), Lombardia

A Casa del Mantegna, pintor oficial da família Gonzaga de Mântua, foi um dos principais artistas renascentistas ativos no norte da Itália, ajudando a divulgar o novo estilo, especialmente na região da Lombardia e do Vêneto. Muito provavelmente foi o próprio Andrea Mantegna quem desenhou o projeto e sua construção começou em 1476 e durou cerca de vinte anos. Embora não seja certo quem construiu a casa de Mantegna, uma epígrafe gravada em um reforço de mármore indica sua data de início em 1476.

Construída a partir de 1476 no terreno doado ao artista por Ludovico II Gonzaga, a casa é muito simples no exterior com um volume cúbico, no qual se insere um pátio cilíndrico, quase uma pequena praça de elegância sóbria e austera. Em torno deste pátio, estão dispostos os quartos, agora utilizados pela Administração Provincial de Mântua como espaços expositivos.

A concepção singular do edifício sugere que o autor do projeto foi o próprio Mantegna. No plano, o círculo inscreve-se no quadrado: a alusão evidente à simbologia do divino remete para as teorias de Alberti e o espírito receptivo do artista, dimensão também sugerida sutilmente pelo mote Ab Olympo que encontramos inscrito num dos portais. Todo o edifício parece, portanto, girar em torno deste núcleo redondo que, pela sua forma, se destaca de qualquer outro pátio do período renascentista e sublinha ainda mais a originalidade de Mantegna. Hoje o prédio é usado como local para exposições temporárias e é a sede oficial do setor cultural da Província de Mântua.

8. Casa de Vasari

Arezzo, Toscana

O Museu Casa Vasari de Arezzo é dedicado ao pintor, arquiteto e escultor Giorgio Vasari nascido em Arezzo que em 1511 comprou este edifício, cuja renovação e decoração efectuou com a ajuda de alunos de 1542 a 1548. Após o casamento com Niccolosa Bacci, filha de um rico comerciante de Arezzo, a artista morou na casa por alguns meses (1550), até que novos compromissos de trabalho o forçaram a se mudar para Roma e depois para Florença.

A visita permite conhecer um dos poucos exemplares preservados de uma casa de um artista do Renascimento tardio, disposta em três pisos e dotada de um terraço ajardinado. No andar principal fica o apartamento com o Quarto da Fama e das Artes, a Câmara das Musas, o Quarto de Abraão e o Salone del Camino decorado com afrescos e têmpera de Vasari e alguns de seus alunos com temas alegóricos e comemorativos.

Nas salas encontram-se também cerca de cinquenta pinturas do século XVI, provenientes dos depósitos das Galerias Florentinas, que documentam a obra de alguns artistas formados na escola Vasari e o ambiente em que viveu e trabalhou o pintor. De particular importância, além dos afrescos e pinturas de Giorgio Vasari, os de outros pintores maneiristas como Mirabello Cavalori, Maso da San Friano, Francesco Morandini conhecido como Poppi, Giovanni Stradano, Santi di Tito, Alessandro Allori, Jacopo Zucchi.

9. Museu Canova

1. Possagno, Veneto

Antonio Canova, o grande escultor neoclássico, nasceu em Possagno: os testemunhos mais importantes de sua arte (esculturas, relevos, esboços, pinturas …) podem ser encontrados hoje no local de nascimento e na vizinha Gypsotheca (biblioteca de gessos) onde o irmão de Canova, Giovanni Battista Sartori, pretendia transferir, desde 1829, todos os modelos de gesso que se encontravam no atelier romano por ocasião da morte do artista.

O Museu Possagno, um dos primeiros museus do Vêneto, oferece a imagem completa da arte e da vida de Antonio Canova: além dos moldes de gesso (que são as estátuas originais, das quais os mármores espalhados pelo mundo são réplicas), as pinturas a óleo e têmpera, desenhos, memórias, roupas, ferramentas de trabalho, livros. Tudo dentro de arquiteturas preciosas que fornecem o contexto mais válido para a apreciação da grandiosa produção artística de Canova: da casa natal do século XVIII, construída de acordo com a experiência dos mestres lapidários e cortadores de pedra locais, à gipsoteca do século XIX de Francesco Lazzari; das extensões do século XX por Carlo Scarpa e Luciano Gemin ao grandioso Templo, projetado pelo próprio Canova como uma igreja da cidade, a poucos metros de sua casa. Portanto, não é apenas uma coleção de estátuas: o Museu Antonio Canova de Possagno é o “complexo Canova”, composto por museus, arquivos, bibliotecas, centros de estudos, colaborações.

2. Studio Canova, Roma, Lazio

A Casa-Estúdio de Antonio Canova é um edifício simples caracterizado por numerosos fragmentos de estátuas, arquitraves e esculturas da Roma Antiga, facilmente acessíveis ao artista graças ao seu mandato como Inspetor Geral de Antiguidades. Depois de se mudar para Roma, após um curto período no Palazzo Venezia no Embaixador da Sereníssima, ele decidiu comprar uma casa que pudesse ao mesmo tempo servir de estúdio. Atualmente a casa abriga uma galeria, “Il Canovaccio”, dentro da qual são organizados encontros literários. Hoje as dimensões do antigo estúdio são muito pequenas, porque a parte em direção à via di Ripetta se destina aos serviços do vizinho hospital San Giacomo.

10. Museo Casa Giorgione

Castelfranco Veneto,  Veneto

Giorgione foi um pintor italiano da República de Veneza, um importante expoente da escola veneziana. Apesar da grande popularidade do artista durante sua vida, ele é uma das figuras mais enigmáticas da história da pintura. Não assinou nenhuma obra e a reconstrução do seu catálogo, bem como a determinação dos significados iconográficos de muitas das suas obras, é motivo de inúmeras controvérsias e debates entre os estudiosos

O Museu foi inaugurado em 9 de maio de 2009 – quando começaram as comemorações do quinto centenário da morte de Giorgione – e está localizado na casa onde o artista da Alta Renascença pintou um misterioso afresco monocromático. Este Friso das Artes Liberais e Mecânicas adorna o salão principal do andar principal, a poucos passos da Catedral, onde outra obra-prima de Giorgione, a Madonna Castelfranco , pode ser visitada.

A Casa Giorgione é uma joia em miniatura de um museu, projetada para apresentar aos visitantes o pintor enigmático e seu contexto. A marcha de Treviso entre o final do século XV e o início do século XVI foi um local muito animado e requintado em termos de cultura. Móveis autênticos dos séculos 14 e 15 foram colocados para envolver os visitantes em um ambiente emblemático. A exposição oferece muitos estímulos e sugestões. Antiguidades preciosas se alternam com multimídia, envolvendo-se em um caminho ativo que costuma surpreender.